由张太海执导、淳于珊珊主演的搏击题材动作片《三流勇士》已于6月14日全国公映。《三流勇士》围绕着非主流拳击手于红兵的绝境人生来展开剧情,人到中年,家庭生活一团乱,孑然一身的于红兵选择在擂台上复出,仿佛制造“失败”已成为他仅存的价值。
为成为“三流勇士”于红兵做足准备
想要真正演好于红兵有三难:一是专业的搏击动作,二是市井小人物的举止姿态,三是复杂又矛盾的内心体现。首先,于红兵的身份是拳击手,他是唯一一个在擂台上打败过陈麾的人,那么专业的拳击动作必然是塑造这个角色的硬功夫。在外力方面,有强大的教练团队教淳于珊珊格斗技术,除了董江涛、康恩两位,昆仑决和功夫之王双料世界金腰带拳王郑召玉、昆仑决轻量级中国拳王孔令丰都亲身执教。而自身方面,淳于珊珊早在14年就已经开始接触拳击运动,除了片场拍戏,只要有时间他就会去拳馆学习拳击。在接到于红兵这个角色后,更是在拳馆与专业拳手练习了三个月,与他们同吃、同住地下室,几乎达到奔溃的状态,这些付出都是为了做一次好电影,一次不一样的电影。之后也参加了几场业余比赛,成绩两赢一输,亲身体验了拳击手的真实生活与职业生涯。
淳于珊珊何以挑梁男一号?
如果说过往的角色是淳于珊珊表演技巧上的积累,那于红兵的意义则在于抛开所有的技巧,将一个厚积薄发的好演员以主视觉重新让大众认识。于红兵这个人物有太多的层面,他隐忍又挣扎,因为比赛需要,他跳绳无果后选择药物、跑步后捂汗入睡,最后成功减重。影片只有短短几秒的镜头,但从跳绳姿态和那一滴一滴流下的汗来看,这绝非是因为电影而一时的作秀,这是实打实的拍摄,全情以角色的身份去投入,那付出的精力自然不言而喻。于红兵这个带着悲剧色彩的人物,演员淳于珊珊对他也在毫无保留的付出。
淳于珊珊没有“大开大合”的情感爆发,取而代之的是贴切人物的真实。要演出喝醉又清醒的状态其实很难拿捏,淳于珊珊的表演里,喝醉不是烂醉如泥,也不是张扬闹事,他把于红兵那份作为拳手的尊严和被生活挫败的感受相结合,在面对影楼老板的时候展现出一种期待,他能将洗好的照片带给自己,而女儿拍的照片对他是一种心灵上的安慰和鼓励。
淳于珊珊更是把于红兵的不入流,甚至有一点落后的举止表演的很真实,于红兵的爱好是山东快书,也不懂怎么用手机自拍,要饰演这样一个与周遭有点格格不入的角色,也很考验演员的表演能力,太呆板了会显得刻意,但淳于珊珊的表演会让观众毫不犹豫的代入,他就是于红兵,那个不懂得自拍,有点刻板的中年男人。
于红兵也是一个有一点大男子主义的男人,断然是不会接受被安排好的一切,在接完前妻电话街头抽烟的那场戏份中,淳于珊珊很有力度的演绎了一个极度烦躁又无奈的男人的状态。于红兵被分手的时候没有哭,被对手击败的时候没有哭,唯独送女儿离开的时候在车上独自落泪,淳于珊珊的这段落泪太心酸,情绪太丰满,这不是一个失败者的落泪,而是一个父亲的落泪。
于红兵的年龄定位是中年,他的“颓废式”现状与那份挣扎、纠结的心态是这个人物最重要的内核。因搏击的受伤而造成步履蹒跚的走路姿态,两眼无光,最后拖着残存的躯壳,走向未知的命运。在淳于珊珊的演绎下,观众看见了一个非常真实的小市井人物:谁规定你努力了就能成为马云,就能成为杂志书刊的封面人物?这段无言的戏,没有爆发的情绪,却给人内心以巨大的冲击。
三流勇士于红兵的退场 是一流演员淳于珊珊的登场
淳于珊珊是一个很纯粹的演员,见过大风大浪,却从来都以谦卑的姿态前行。真正的演员是什么样的,在普遍浮躁的娱乐圈里,恐怕很少有人会停下来认真思考这个问题。一部电影只有两个小时,但对一个角色的准备时间往往需要一年半载,演一个角色不是模仿也不是想象,而是在生活之中找到与之共通的细微的情感体验,于红兵不是淳于珊珊,但淳于珊珊塑造出了于红兵,让这个人物立体,让这个人物仿佛真实存在。
于红兵是淳于珊珊演员生涯的一次新佐料,作为一个演员来说,于红兵是一个不小的挑战,无论是他的表达能力,包括台词、肢体、表演节奏,还是情感上的处理,在镜头面前都是说不了谎的。影片中那句经典的台词,“你的人生只有1%的时间在擂台上,99%的时间在擂台外”,那用在演员身上,那就是“你的表演只有1%的时间在荧幕上,99%都是在为角色准备中”。这次,淳于珊珊很好的交出了一份满意的答卷,三流勇士于红兵的人生失败了,但是一流演员淳于珊珊会被观众所记住。
